Den første filmen jeg huske å ha sett i et teater hadde en svart helt. Lando Calrissian, spilt av Billy Dee Williams, har ikke noen supermakter, men han drev sin egen by. Den filmen, 1980 Star Wars oppfølgeren The Empire Strikes Back, introduserte Calrissian som et komplisert menneske som fortsatt gjorde det rette. Dvs en grunn jeg vokste opp å vite at jeg kan være det samme.
Hvis du leser dette og du er hvit, ser folk som ser ut som deg i massemedia sannsynligvis isnt noe du tenker på ofte. Hver dag, reflekterer kulturen ikke bare deg, men nesten uendelige versjoner av deg-ledere, poeter, søppel samlere, soldater, sykepleiere og så videre. Verden viser deg at mulighetene er grenseløse. Nå, etter en kort frist, har du igjen en president.
De av oss som ikke er hvite har betydelig mer problemer ikke bare finne representasjon av oss i massemedia og andre arenaer i det offentlige liv, men også å finne representasjon som viser at vår menneskelighet er mangefasettert. Knyttet til tegn på skjermen er nødvendig ikke bare for oss å føle sett og forstått, men også for andre som trenger å se og forstå oss. Når det ikke skjer, er vi alle fattigere for det.
Dette er en av de mange grunnene til Black Panther er betydelig. Det virker som bare en annen oppføring i en endeløs parade av superhelt-filmer er faktisk noe mye større. Det har ikke selv treffer teatre ennå, og dens kulturelle fotavtrykk er allerede enorm. Dens en film om hva det betyr å være svart i både Amerika og Afrika-og, mer generelt, i verden. Snarere enn å smette unna kompliserte temaer om rase og identitet, filmen gripere head-on med saker som berører dagens svart liv. Det er også utrolig underholdende, fylt med tidsriktig komedie, kraftig koreografert action og gorgeously opplyste mennesker i alle farger. Du har superhelt filmer som er sandete dramaer eller actionkomedier, forteller regissør Ryan Coogler TIME. Men denne filmen, sier han, takler en annen viktig sjanger: Superhero filmer som omhandler spørsmål om å være av afrikansk avstamning.
Black Panther er den 18. filmen i Marvel Cinematic Universe, en franchise som har gjort $ 13. milliarder på det globale billettkontoret i løpet av de siste 10 årene. (Marvel eies av Disney.) Det kan være den første megabudget film ikke bare om superhelter, men om noen å ha en afrikansk-amerikansk regissør og en overveiende svart cast. Hollywood har aldri produsert en blockbuster denne praktfullt svart.
Filmen, ut 16 februar, kommer som underholdningsindustrien er bryting med sin giftige behandling av kvinner og personer av farge. Dette raskt voksende oppgjørets-en som reflekterer betydningen av representasjon i vår kultur-er lang forfallen. Black Panther er klar til å bevise for Hollywood som afro-amerikanske fortellinger har makt til å generere profitt fra alle målgrupper. Og, enda viktigere, at å lage filmer om sorte liv er en del av å vise at de er viktige.
Invitasjonen til Black Panther premiere lese kongelige antrekk bedt om. Men ingen dukket opp til Dolby Theatre på Hollywood Boulevard på 29 januar ser ut som en ekstra fra en britisk kostymedrama. På skjermen i stedet var kroner av en annen sort-stigende hodet wraps laget av ulike afrikanske tekstiler. Oscar-vinner Lupita Nyongo wore hennes naturlige hår tett innpakket over en strålende Bejeweled lilla kjole. Menn, inkludert stjerne Chadwick Boseman og Coogler, hadde på seg Afrocentric mønstre og klær, dashikis og boubous. Co-stjerne Daniel Kaluuya, en Oscar-nominerte for sin stjerne sving i Get Out, kom iført en kanzu, den formelle tunika hans ugandisk herkomst.
Etter Obama æra, bør kanskje ikke noe av dette føler banebrytende. Men det gjør det. Midt i en regressiv kulturell og politisk øyeblikk drevet delvis av den hvite nativist bevegelse, selve eksistensen av Black Panther føles motstand. Dens temaer utfordre institusjonelle skjevhet, dens karakterer ta unsubtle utgravinger på undertrykkere, og dens narrative inkluderer prismatiske perspektiver på svart liv og tradisjon. Det faktum at Black Panther er utmerket, hjelper bare bare.
Tilbake Når filmen ble annonsert, visste ingen at det ville bli utgitt i det fulle klimaet til president Trumps America-hvor en blomstrende svart fremtid virker vanskeligere å se. Trumps reaksjon på Charlottesville kaos i fjor sommer likte de som protesterer rasisme med voldelig neo-nazister som forsvarer en statue som hedrer en konføderert general. Innvandrere fra Mexico, Mellom-Amerika og overveiende muslimske land er noen av presidenterne hyppigste syndebukker. Så hva betyr det å se denne filmen, en visjon om unmitigated Black Excellence, i et øyeblikk da kommandanten i sjefen angivelig, på et nylig møte, avviste de 54 nasjonene i Afrika som SH-THOLE-landene?
Historien om svart kraft og bevegelsen som bore navnet sitt kan spores tilbake til sommeren 1966. Aktivisten Stokely Carmichael søkte etter noe mer enn bare Liberty. Til ham, integrasjon i et hvitt dominert Amerika, betydde assimilering som standard. Omtrent ett år etter drapet på Malcolm X og Watts Riots i Los Angeles tok Carmichael den student, ikke-voldsom koordineringsutvalget fra John Lewis. Carmichael bestemte seg for å flytte organisasjonen vekk fra en filosofi om pacifisme og eskalere gruppene militans for å understreke væpnet selvforsvar, svart bedriftseierskap og samfunnskontroll.
I juni det året, James Meredith, en aktivist som fire år tidligere blitt blitt den første svarte personen som ble tatt opp til Ole Frøken, startet mars mot frykt, en lang tur av protest fra Memphis til Mississippi, alene. På den andre dagen i mars ble han såret av en pistol. Carmichael og titusenvis av andre fortsatte i Merediths fravær. Carmichael, som ble arrestert halvveis gjennom mars, ble hevdet på hans utgivelse. Den eneste måten vi skal stoppe dem, hvite menn fra Whuppin oss er å ta over, han erklærte før en lidenskapelig publikum 16. juni. Vi har sagt frihet i seks år og vi fikk ikke noe. Hva vi skal begynne, sier nå, er svart kraft!
Black Panther ble født i sivile rettighetsalder, og han reflekterte politikken til den tiden. Måneden etter Carmichaels Black Power-deklarasjon, debuterte karakteren i Marvel Comics Fantastisk fire nr. 52. Overnaturlig styrke og smidighet var hans hovedtrekk, men et geni-intellekt var hans beste attributt. Black Panther var ikke et alter ego; Det var den formelle tittelen for Tchalla, King of Wakanda, en fiktiv afrikansk nasjon som takket være det eksklusive holdningen på lydabsorberende metallvibranium, hadde blitt den mest teknologisk avanserte nasjonen i verden.
Det var en visjon om svart storhet og faktisk makt i en forsøkstid, da mer enn 41% av afroamerikanere var på eller under fattigdomsgrensen og besto nesten en tredjedel av de fattige. Mye som den ikoniske løytnant Uhura-karakteren, spilt av Nichelle Nichols, som debuterte i Star Trek i september 1966, var Black Panther et uttrykk for afrofuturism-en etos som sikrer afrikansk mytologier, teknologi og science fiction og tjener til å motbevise konvensjonelle avbildninger av (eller , verre, innsats for å skape) en fremtidig berørt av svarte mennesker. Hans hvite skapere, Stan Lee og Jack Kirby, mener ikke bevisst en fantasy-world-respons på Carmichaels Call, men bildet holdt fortsatt makt. Tchalla var ikke bare sterk og utdannet; Han var også royalty. Han måtte ikke overta. Han var allerede ansvarlig.
Du kan kanskje si at denne afrikanske nasjonen er fantasi, sier Boseman, som skildrer tchalla i filmen. Men for å få muligheten til å trekke fra ekte ideer, virkelige steder og ekte afrikanske konsepter, og sette den inne i denne ideen om Wakanda-det er en flott mulighet til å utvikle en følelse av hva den identiteten er, spesielt når du er koblet fra den.
Tegnet dukket opp på en tid da sivile rettighetsbevegelsen med rette begynte å øke sine krav til et Amerika som hadde lovet så mye og levert så lite til sin svarte befolkning. Femti og to år etter introduksjonen av Tchalla, har disse kravene ennå ikke blitt fullstendig besvart. Ifølge Federal Reserve hadde den typiske afrikanske-amerikanske familien en median netto verdi på $ 17.600 i 2016. I motsetning til at hvite husholdninger hadde en median netto verdi på $ 171,000. Den revolusjonerende tingen om Black Panther er at den ser en verden ikke blottet for rasisme, men en hvor svarte mennesker har rikdom, teknologi og militær, kan for å finne utspillingsfeltet - et scenario som gjelder ikke bare for det overveiende hvite landskapet i Hollywood, men viktigere, til verden på stor.
The Black Panthers, den revolusjonære organisasjon grunnlagt i Oakland, California, et par måneder etter TChallas debut, ble avbildet i media som en truende og radikal gruppe med mål som skilte seg dramatisk fra de mer pasifist visjon om sivile rettigheter ledere som Martin Luther king Jr og Lewis. Marvel selv kort endret tegn navn til Black Leopard på grunn av den uunngåelige tilknytning til Panthers, men snart tilbakestilt. For noen seere, kan Black Panther ha ufortjent skumle assosiasjoner, men 2018 filmen gjenvinner symbolet som skal feires av alle som en avatar for endring.
Kinogjengere første oppstått Bosemans TChalla i Marvels 2016 ensemble hit Captain America: Civil War, og han umiddelbart kuttet en slående figur i sin slanke vibranium dress. Som Black Panther åpnes, med TChalla sørger over drapet på sin far og kommer i kast med hans plutselige oppstigning til Wakandan tronen, det er klart at våre helter konge oppvekst har holdt ham skjermet fra realitetene i hvordan systemisk rasisme har rørt omtrent hver sort liv over hele verden.
Tegneserien, spesielt i sin siste inkarnasjoner som ytes av forfattere Ta-Nehisi Coates og Roxane Gay, har jobbet for å kvitte eurosentriske misoppfatninger av Afrika-og filmene bilder og tematiske materialet følge etter. Folk spør ofte, Hva er Black Panther? Hva er hans makt? Og de har en misforståelse at han bare har makt gjennom sin dress, sier Boseman. Tegnet er eksisterende med kraft inne i kraft.
Coogler sier at Black Panther, som hans tidligere filmer-inkludert politibrutalitet drama Fruitvale Station og hans innovative Rocky oppfølgeren Creed-utforsker spørsmål om identitet. Dvs noe Ive alltid slitt med som person, sier regissøren. Som første gang at jeg fant ut at jeg var svart. Hes snakker mindre om en epidermal selvbevissthet enn om å lære hvordan hvite samfunnet ser på sin svart hud. Ikke bare identitet, men navn. Hvem er du? er et spørsmål som kommer opp mye i denne filmen. TChalla vet nøyaktig hvem han er. Antagonist i denne filmen har mange navn.
At skurk kommer i form av Erik Killmonger Stevens, en tidligere svart-ops soldat med Wakandan bånd som søker å både overliste og slo ned TChalla for kronen. Som spilles av en scene-stjele Michael B. Jordan, Killmongers motivasjon belyse vanskelige spørsmål om hvordan svart mennesker verden bør best bruke sin makt.
I filmen er Killmonger, som Coogler, opprinnelig fra Oakland. Ved å utforske de ulike opplevelser av afrikanere og afro-amerikanere, skinner Coogler et sterkt lys på de psykiske arr av slaverys arv og hvordan sorte amerikanere tåle de virkelige konsekvensene av det i dag. Killmongers perspektiv er gjengitt i sin helhet; hans raseri over hvor han og andre svarte mennesker over hele verden har mistet stemmeretten og disempowered er forsvarlig.
Coogler, som co-skrev filmmanuset sammen med Joe Robert Cole, har også en annen viktig antagonist fra tegneserier: den feige og hyklersk Ulysses Klaue (Andy Serkis). Det jeg liker med denne erfaringen er at det kunne ha vært ideen om svart utnytting: hes skal kjempe Klaue, hes skal gå etter den hvite mann og dvs it-dvs fienden, sier Boseman. Han erkjenner at enkelte fans vil ta problemet med en svart mann skurk bekjempe svart hovedpersonene. Killmonger kamper ikke bare TChalla, men også kriger kvinner som spion Nakia (Nyongo), Okoye (Danai Gurira) og resten av Dora Milaje, TChallas alle kvinnelige kongelige vakter. Killmonger og Shuri (Letitia Wright), TChallas quippy tech-geni søster, også overfor off.
TChalla og Killmonger er speilbilder, kun atskilt av ulykken hvor de ble født. Det de ikke innser, Boseman sier, er at den største konflikten du noensinne vil møte vil være i konflikt med deg selv.
Dvs hvem du ønsker å se komme ut på toppen. Men Ill være forbannet hvis skurkene aint kult også. De må være i stand til å stå opp til helten, og du har å si, Man, jeg vet ikke om helter kommer til å gjøre det ut av dette.
Black Panther markerer den største flytte ennå i denne bølgen: det både en svart film og nyeste deltaker i den mest bankable film franchise i historien. For en vakt og risikovillig filmbransjen, ledet stort sett av hvite film ledere som har vært historisk disponert for Greenlight prosjekter med karakterer som ser ut som dem, vil Black Panther tilby bevis på at en skildring av en virkelighet av noe annet enn hvithet kan gjøre en massevis av penger.
Filmene positiv mottakelse-per 06.02, dagen innledende vurderinger dukket opp, det hadde en 100% rating på Rotten Tomatoes-lover godt for sine kommersielle utsikter. Variety forutslo at det kunne true presidentens daghelgrekord på $ 152 millioner, satt i 2016 av Deadpool.
Noen av filmene tidlig suksess kan krediteres Nate Moore, en afroamerikansk executive-produsent i Marvels Film Division som har vært vokal om viktigheten av å inkludere svarte tegn i Marvel-universet. Men utover Wakanda, spørsmålene om makt og ansvar, virker det, er ikke bare aktuelt for tegnene i Black Panther. Når denne filmen blåser dørene av, som forventet, må Hollywood gjøre mer for å regne med det problemet enn bare GreenLight flere svarte historier. Det trenger også flere Nate Moores.